上世纪80年代轰轰烈烈的“八五”美术运动中，一批贵州美术家冲破地缘阻隔，将贵州独特的艺术创作带到北京，在中国美术馆展出，引起国内外关注，被称为贵州现象。昨日，新的一批贵州画家来到深圳，以群体的面貌展现他们的艺术创作。
　3月20日，“别样的当代”贵阳美术馆提名展在深圳关山月美术馆开展，15位贵州杰出的中青年代表画家带来的70幅作品让深圳观众耳目一新。
　本次展览是关山月美术馆与贵阳美术馆的一次交流活动。贵阳美术馆谢宏微告诉记者，贵阳美术馆是西南地区目前规模最大、设施最完备的专业美术馆，以“贵州现当代视觉艺术研究”为学术方向。谢宏微说：“美术馆是公共文化资源，如果只是自己玩自己的，这个资源就浪费了，通过这样的交流活动，我们可以达到资源共享。这次展览由关山月美术馆主办，我们也期待着关馆带着深圳画家的作品到贵阳展出。”

　贵阳美术馆这次选取了15位中青年画家，包括国画、版画、油画三大画种和书法领域有代表性的艺术家，他们虽然不是贵州艺术家的全部，但见一斑可窥全貌，在这个“图式”流行的时代，贵州艺术家的创作显然跳出了这个圈子。谢宏微说：“贵州由于远离文化中心，受到外界的潮流影响非常小，每个人都有不一样的面貌，更追求个性化和多元化。这个展览叫‘别样的当代’，‘别样’就是和别人不一样的意思，而‘当代’则是一个时间的概念。”

　曹琼德是本次参展的艺术家中，唯一一个“贵州现象”的代表画家。1989年，他在中国美术馆举办个展，色彩鲜艳的抽象作品为他赢得声誉。而在这次展览中，他不仅带来了一幅当年的作品《苹果树下的白马》，还带来了他新创作的《甲骨文》系列，这套作品和他赖以成名的创作风格迥异，从唯美走向观念，站在自己的作品前，曹琼德表示：“现代中国人对自己的文化了解不多，反而对西方文化更加认同，我觉得这是很可悲的事情，所以创作了这套《甲骨文》系列，用阿拉伯数字和一些西方文化符号遮蔽了中国传统的甲骨文。”曹琼德从2000年开始研究这种画法，现在已经找到一个完整的表达方式。事实上，曹琼德的新风格刚一亮相，就受到美术界的肯定，去年他的作品在广东美术馆展出，当即被美术馆收藏。

   来源 ：文化部